Четверть века назад Dance Open начинался как скромная серия мастер-классов. Сегодня это одно из самых амбициозных культурных событий России, которое, несмотря на геополитические штормы, продолжает сводить на одной сцене артистов из Европы, Латинской Америки и из нашей страны.

«Свадебка», «Балет Москва»
В преддверии фестиваля 2026 года его основатель Екатерина Галанова и креативный продюсер Ольга Беленкис рассказали «Фонтанке», как теперь приходится собирать труппы, почему они благодарны Тимоти Шаламе за его оскорбительное высказывание и что посоветовать новичку, который боится не понять современный танец.
— Dance Open в 2001 году и в 2026-м — это, наверное, два совершенно разных мероприятия. Как, по вашим ощущениям, изменился сам фестиваль за четверть века? Технически, по духу, по зрителю?

Екатерина Галанова
Екатерина Галанова: Собственно говоря, мы прошли большой путь. Фестиваль начинался как серия мастер-классов, потом разросся до большого фестиваля. В том виде, в котором он существует сейчас, — наверное, около 10 лет: это череда спектаклей в течение двух недель, в финале — грандиозный гала-концерт. Мы выросли и как команда, и технически. Мы поднимаем сложные спектакли с точки зрения света и декораций, особенно сейчас, в сложное геополитическое время. Логистика стала архисложной. Танцовщики приезжают со всего мира — каждый фестиваль мы готовим больше года.

Ольга Беленкис
Ольга Беленкис: Если сравнить 2001-й и 2026-й, то как минимум стали дорогими авиабилеты. Опций не осталось — все летают через Стамбул. Но когда нужно привезти коллективы из Латинской Америки, это превращается просто в космос. Плюс почти полное отсутствие возможности организовать грузоперевозки. Зрителю в зале может казаться, что на сцене ничего нет, но это могут быть и световые приборы, и костюмы, которым нужен грузовик или два. Сейчас мы не можем этой опцией воспользоваться.
Екатерина Галанова: Но мы это как-то организовываем. Это большая заслуга команды фестиваля.
Ольга Беленкис: Да, интересные челленджи. Например, ты не можешь привезти декорации — и делаешь их здесь. Или решаешь вопрос через огромное количество экстра-багажа: докупаются чемоданы, чтобы доставить костюм или часть сценического оформления. Простые задачи превратились в очень сложные.
— Сегодня, в 2026 году, в Петербурге собирать мировое культурное событие — это какой опыт? Скорее странный, смешной или по-настоящему сложный?
Екатерина Галанова: Смешного мы уже давно не помним.
Ольга Беленкис: Из интересных моментов — это переносы балетов и постановки новых номеров европейскими и международными хореографами. Например, хореограф Ицик Галили (мировой известности, работал с НДТ, Штутгартским балетом, «Бат-Шевой») звонит и говорит: «Слушайте, есть классная труппа в Мексике. Давайте там что-нибудь поставим». Так зарождаются крутейшие моменты. Мы выходим на связь с труппой, отбираем репертуар. В итоге отвозим туда хореографа и его ассистента. И сейчас, в прямом эфире — в Мексике, правда, ночь — он работает над постановкой.
Екатерина Галанова: Таким образом петербургские зрители увидят постановку, которую невозможно было бы увидеть другим способом.
Трейлер гала-шоу
Ольга Беленкис: То, что сейчас сложно посмотреть в России, — актуальную, котирующуюся во всем мире хореографию.
Екатерина Галанова: То же самое с кубинским балетом. Мы сотрудничаем давно, это потрясающая компания. Сейчас над ними работает итальянский хореограф Мауро Де Кандиа — мы покажем его работу на гала-концерте в исполнении кубинской труппы.
Ольга Беленкис: А вот как они приедут… Мы посмеемся, когда они доедут. Сейчас это будет нервно. Куба — остров с блокадой, у людей по 16 часов нет света и бензина. Российские авиакомпании прекратили туда полеты (негде дозаправиться). Потом ушли и иностранные, включая турецкие. Теперь у нас третий путь. Когда они исполнят свой номер на гала-концерте, тогда я выдохну и посмеюсь.
— Каким образом вы их вывозите сюда?
Ольга Беленкис: Местные авиакомпании из региона продолжают летать. Например, мексиканские: из Гаваны до Канкуна — чуть больше часа. А дальше они сядут на международные рейсы и полетят сюда.



— Я видел в афише «Прекрасное время» французского хореографа Мурада Мерзуки. Он в России не в первый раз. Его не смущает политическая обстановка? Он не боится последствий для себя?
Екатерина Галанова: Мы живем в такое время, когда нельзя с уверенностью сказать, чего ты боишься. Мы давно вели переговоры с Мерзуки. В прошлом году его «Фолия» прошла с потрясающим успехом. В этом году он приезжает со своей оригинальной французской труппой и лично. Это огромное счастье. Боятся — не боятся — можно размышлять долго, но мы не спрашиваем. Если они сюда приезжают — значит, они приняли решение. Мы относимся к этому с восхищением.
— А были случаи, когда отказывали в сотрудничестве?
Екатерина Галанова: Конечно. Последние три года это происходит ежедневно.
— Существует стереотип: госфинансирование создает «тепличные условия», убивает конкуренцию. Вы согласны на примере Dance Open?
Екатерина Галанова: Нет, конечно. Если говорить про нашу работу как про тепличные условия — можно сильно посмеяться. Государство поддерживает лучшие проекты, а мы пытаемся соответствовать. Помимо творческих задач, мы выполняем еще и государственные: соединяем разные страны и деятелей культуры на почве искусства. Это очень важно — быть объединяющей силой и показывать, что в нашей стране нет отмены культуры.
— Хочу попросить вас прокомментировать слова Тимоти Шаламе: «Я не хотел бы работать в балете или опере, где говорят: „Давайте поддержим это“, хотя это уже никому не нужно». Это глупость или он прав?

Тимоти Шаламе
Екатерина Галанова: Весь мир всколыхнулся против его оскорбительного отношения к коллегам. Если он просто не ходит в театр — это проблема его воспитания. Но он своим высказыванием навредил себе и показал свой уровень. С другой стороны, он поднял вопрос о том, что мы должны еще больше внимания уделять исполнительским искусствам. Через них — развитие человеческое, воспитание детей. Проблема Шаламе — это проблема Шаламе. Может, мы ему даже благодарны: наконец стало понятно, что о нас думают не очень умные люди. Дай бог ему здоровья.
— Какие два шоу Dance Open порекомендуете? Одно — для Тимоти Шаламе, другое — для опытного зрителя?
Екатерина Галанова: Мне сложно сказать. Наша программа сделана так, что и Тимоти найдет что-то интересное. Но я бы очень порекомендовала мою любимую постановку этого сезона — «Прекрасное время» компании Käfig Мурада Мерзуки. Это потрясающе и смешно.



Ольга Беленкис: «Прекрасное время» — да. А мексиканскую труппу он, может, не потянет: четыре одноактных балета, два антракта — длинновато.
Екатерина Галанова: Излишне много внимания ему уделили. Там [в «Прекрасном времени»] классная электронная музыка — будет интересно даже молодежи, далекой от театра.
Ольга Беленкис: Они затрагивают тему, которая редко берется в танце, — старость, уязвимость, финал жизни. Обычно танец — это молодость и пик физического развития, а тут про другое. Мурад Мерзуки вырос в Лионе, он из уличной акробатики и цирка. Там интересный сплав культур, и для него не нужна ошеломительная интеллектуальная подготовка.
Екатерина Галанова: Если хочешь весело и оптимистично провести вечер — иди на французов.
— А самое сложное — это мексиканское?
«Головокружение», Национальная танцевальная компания Мексики
Ольга Беленкис: Не каждому Тимоти зайдет «Свадебка» «Балета Москва». Это интеллектуальная постановка на Стравинского. Не все способны кайфануть от Стравинского — это факт. Она подразумевает, что ты насмотренный. Там очень интересный симбиоз: хореограф Паша Глухов и композитор Николай Попов взяли музыку Стравинского, но «Свадебка» не идет час — они написали пролог и эпилог, замиксовали с электроникой, хором и музыкантами на сцене. Это мультижанровая история. Я бы к такому спектаклю готовилась — может, что-то почитала бы.

«Свадебка» / «Балет Москва»

«Свадебка» / «Балет Москва»
— Что бы вы сказали своему зрителю, о чем я вас не спросил, но это действительно важно для вас сегодня?
Екатерина Галанова: Несмотря на плохо работающий интернет, дорогие зрители, успевайте купить последние билеты — их остались какие-то крохи. Попадите хоть на какой-нибудь вечер Dance Open. Мы ждем вас в зале и благодарим за то, что вы столько лет поддерживаете этот проект своим приходом.




















