Закулисье «8 женщин»: как главный детективный хит ставят в Театре Эстрады

Театр Эстрады им. Аркадия Райкина в новом театральном сезоне решил пойти своим путем: не только вернуть пьесе юмор и легкость, но и показать то, чего никто и никогда не показывал. Заглядываем за кулисы будущей премьеры петербургского театра, а заодно рассказываем о приключениях «8 женщин» на сцене и экране.

Если бы французский драматург Робер Тома жил не в 1950-е, а в наше время, то в соцсетях у него было бы написано: «Никогда не сдавайся на пути к мечте». А мечтой у него была собственная пьеса на сцене любого парижского театра — коммерчески успешная, разумеется. Поэтому в 20 лет Робер бросил учиться на юриста, устроился в столице телеграфистом, играл в массовке, писал рецензии, только что не голодал… И у него ничего не получалось.

Прошло 10 лет. Тома написал уже пять пьес, но так и не добился успеха в качестве драматурга. Зато выучился актерскому мастерству и стал регулярно выходить на сцену. Пьесы, в которых он играл, были веселые, легкие, их любила публика — и они совершенно не нравились актрисам. Ведь им было нечего играть, потому что все интересные роли были мужскими.

Оптимист, мечтатель и истинный француз Тома просто не мог пройти мимо женских жалоб. В 1957 году он сочинил шестую пьесу, и в ней не было ни одного мужского персонажа. Зато актрисы могли выступить здесь в любом амплуа — от инженю, то есть невинной девушки, до комической старухи и роковой соблазнительницы. Сюжет: запертые в усадьбе из‑за разыгравшейся метели дамы (жена, две дочери, теща, золовка, сестра, домработница и горничная) пытаются выяснить, кто убил хозяина дома. Пьеса называлась соответственно — «8 женщин».

Режиссер Владимир Пискун:

— Я искал для нашего Театра эстрады пьесу, где будет и юмор, и драма, и элементы детектива. А потом вдруг понял, что именно у Робера Тома и его «8 женщин» есть всё, что нужно. Идеальная смесь комедии и саспенса, к тому же что-то неуловимо трогательное во всей этой истории.

Выстроить ансамбль из 8 женских ролей непросто. Правильно распределить их — значит, решить спектакль. Мне во многом помогли актрисы во время репетиций. Работая с ними рядом, наблюдая, как изо дня в день каждая из них находит новые нюансы в своей героине, я собирал пазл, исходя из их актёрской индивидуальности.

Анастасия Кастрица — исполнительница роли Габи, хозяйки дома и супруги убитого:

— Я обожаю свою героиню. Единственное, что во мне не находит отклика, — она мало занималась воспитанием дочерей. Зато близко чувство её собственного достоинства, её властность, сила духа, красота, элегантность, независимость, её глубина, её любовь к роскоши, её мудрость.

Регина Щукина играет мадам Шанель, служанку, которая все и про всех знает:

— Шанель азартная и любит играть в карты, и этого я не могу разделить. Никакие игры, настольные или азартные, меня никогда не увлекали. А еще Шанель ответственная, любит своих воспитанниц, любит вообще всех людей в доме, где работает. Она в какой-то степени перфекционистка. Вот это качество я в ней очень понимаю.

Анастасия Лазо исполняет роль Сюзон, самой юной женщины в доме:

Моя милая трогательная Сюзон — лишь с моим лицом. На нее саму я вряд ли похожа. Но я так люблю создавать что-то новое, что уже влюбляюсь в эту девочку. Беру напрокат её красивые французские обороты и даже в отпуске, повторяя текст, наслаждаюсь тем, как юна моя героиня.

Премьера пьесы состоялась 28 августа 1961 года в парижском театре «Эдуард VII» и имела большой успех. Уже через несколько лет «8 женщин» были переведены на языки всего мира. На русском спектакль впервые поставили в 1967 году, и с тех пор советские и российские режиссеры возвращались к пьесе снова и снова.

Сам Тома к своему детищу относился без особого восторга — и напрасно. Не каждому драматургу так везет, чтобы в условном рейтинге авторов, которых театры готовы ставить постоянно, его имя оказалось где-то неподалеку от Шекспира. Но у популярности есть побочный эффект. Когда пьесу десятилетиями ставят абсолютно все, каждому режиссеру хочется найти в истории некий новый ракурс.

Уже в середине 1970-х годов легкая ироничная пьеса Робера Тома превратилась в психологическую драму. Новые постановки исследовали семейные тайны, ужасы брачного ложа, психологические травмы и классовое неравенство. Иногда это выглядело интересно, а иногда неуместно — как толстый слой косметики на лице совсем юной девушки.

Режиссер Владимир Пискун:

— Робер Тома написал искрометную французскую пародию на детектив, которую потом стали трактовать как мрачную женскую психологическую драму. Мы решили вернуть этой истории её истинное лицо, лёгкость, иронию. Я старался сохранить весь подлинно французский юмор Робера Тома. Кроме того, взял некоторые шутки, фразы и афоризмы из других его пьес — но лишь те, которые подходили нашим ситуациям, смыслу спектакля.

Тему феминизма мы здесь не поднимаем. Пьесу ведь написали в 1958-м, многие смысловые пласты сейчас не считываются, многие вещи, которые тогда были важны, кажутся абсурдными. Но центральная тема нашего спектакля — женщина как сложная, многогранная личность. К счастью, сегодня у театра есть всё, чтобы раскрыть её по‑настоящему: великолепный женский ансамбль, в котором каждая актриса — настоящая звезда.

Хотя «8 женщин» были популярны в театрах, по-настоящему для широкой публики их открыл кинорежиссер Франсуа Озон. Пьесу Робера Тома ему когда-то подсказал актер и продюсер Доминик Бенешар: Озон давно хотел снять фильм, в котором были бы только женщины. Но как быть, если у тебя в кадре восемь выдающихся актрис — и каждая должна быть на первом плане?

Озон решил проблему просто и гениально. В его версии каждая из восьми женщин получает собственный цвет, костюм, образ и главное — песню. Причем их не сочиняли специально: режиссер взял популярные французские хиты разных лет и превратил их в маленькие сольные номера героинь.

Режиссер Владимир Пискун:

— В нашем спектакле музыка — это путешествие во Францию 1960‑х. Мелодии, которые когда‑то определяли ритм времени, теперь становятся проводниками в мир героинь. Это хиты, которые любят во всем мире, в частности «Non, je ne regrette rien» («Нет, я не жалею ни о чем»), «Domino» («Домино») и «Anton, Ivan, Boris et moi» («Антон, Иван, Борис и я»).

Каждый номер — маленькая история, фрагмент судьбы героини. Общая песня собирает отдельные линии в единое полотно. Музыкальное решение — результат работы команды: музыкального руководителя Артура Ераносова, педагога по французскому языку Мариам Траоре и Егора Малахова, актера нашего театра, который написал все аранжировки.

Музыкальные номера — далеко не единственный сюрприз, который ждет зрителей новой постановки «8 женщин» в Театре Эстрады. Например, как вам множество второстепенных персонажей, которые в пьесе только упоминаются, а здесь появляются на сцене, чтобы зрители поняли их истинную роль в судьбе героинь? А еще… но нет, мы не станем раскрывать все секреты театра. Ведь лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.

Есть и еще один довод в пользу того, чтобы купить билет на спектакль Театра Эстрады. Впереди осень и зима — время, когда что-нибудь яркое, веселое, легкое и бесшабашное просто жизненно необходимо каждому. Тем более в Петербурге. Так что «8 женщин» — это буквально «то, что доктор прописал», чтобы вдоволь посмеяться, немного погрустить и вернуться домой в настроении мечтать и никогда не сдаваться.

Фотографии предоставлены пресс-службой «Театра Эстрады имени Аркадия Райкина»