Лебедь русского стиля. Третий фестиваль Анны Павловой открылся выставкой в ее день рождения

В день 145-летия Анны Павловой, звезды русского балета, сделавшей его именно таким, каким он покорил весь мир, в Arts Square Gallery открылся третий фестиваль ее имени, объединенный общей темой «русского стиля».

Под крышей бывшей квартиры балерины целый месяц будут проходить медиации и перформансы, мастер-классы и концерты, лекции, кинопоказы и, конечно же, выставка современного искусства. Именно в квартире на Итальянской, где сейчас находится Arts Square Gallery, Анна Павлова недолго жила с бароном Дандре в начале XX века. В галерее создана небольшая мемориальная комната балерины с предметами той эпохи — вещей самой Павловой сохранилось крайне мало, так как она не была привязана к месту и постоянно путешествовала.

По словам Кристины Сасонко, директора фестиваля, именно Анна Павлова сформировала тот русский балет, каким его полюбили во всем мире. На тот момент балет в России развивался уже почти сто лет, но именно благодаря ей появляются элементы, которые станут его основой и в сочетании с индивидуальной легкостью и тонкостью движений балерины создадут неповторимый русский стиль классического танца.

— Фестиваль — наша дань Анне Павловой, которая стала частью нашего русского культурного кода, — рассказала Кристина Сасонко, — Именно с ее гастролей в Европе началось зарождение интереса к так называемому русскому стилю, «а ля русс». Благодаря ей туда приехал Дягилев со своими «Русскими сезонами», а сценические костюмы Билибина и Бакста покорили дизайнеров, художников, архитекторов того времени. Хоть сам русский стиль создаётся во второй половине XIX века, но на протяжении всего XX века европейские дизайнеры будут обращаться к нему и давать свое видение — Валентино, Дольче и Габбана, ранняя Шанель.

Сегодня современные художники продолжают обращаться к русским сказкам, традиционному орнаменту, образам русских девушек, Масленицы или фольклорных персонажей. И фестиваль Анны Павловой демонстрирует переосмысление русского стиля с позиции современности.

Выставка, которой фестиваль открылся 12 февраля, в день рождения балерины, состоит из двух частей: исторической и современной. В первой части представлены европейские архивные журналы и газеты с заметками о Дягилевских фестивалях и самой Анне Павловой, фотографии и исторические предметы. Вторая часть выставки собрала более тридцати современных художников из Петербурга и Москвы, которым близка тема как классического балета, так и современного танца. Это дает настроению фестиваля некую театрализованность, связь с Дягилевым.

В галерее можно увидеть и работы молодых художников — выпускницы Академии художеств Анастасии Макаровой или Виталия Простова и произведения состоявшихся авторов — например, фотографа сложной формы Григория Майофиса.

В отдельном зале собраны работы известных авторов. Например, легенда постсоветского андеграунда Олег Котельников переосмыслил известнейшие фото Анны Павловой на слоне. Рядом еще одна редкая работа, созданная в рамках динамического перформанса петербургским художником Иваном Говорковым, преподавателем Академии художеств.

Отдельно в галерее оформили театрализованный зал с занавесом, где центральной композицией стал триптих, посвященный еще одной великой русской балерине — Майе Плисецкой. Здесь же петербургская художница Коринна Моисеева представила античных богинь судьбы мойр в виде уставших танцовщиц.

Большинство событий в рамках фестиваля уникальны и не повторятся, так что их надо «ловить». Например, перформанс балерины Мариинского театра Ильмиры Багаутдиновой, которая создаст картину окрашенными пуантами, танцуя партии Анны Павловой, включая знаменитого «Умирающего лебедя». Организаторы предполагают, что позже эту работу продадут на аукционе.

Отдельно среди экспонатов стоит выделить редкий набор фарфора, посвященный Анне Павловой, — его Императорский фарфоровый завод предоставил специально для галереи.

Фестиваль будет проходить в Arts Square Gallery на Итальянской улице, 5, до 22 марта.

12+