
На минувшем 82-м Венецианском кинофестивале, итоги которого подвели вечером 6 сентября, неожиданно много вспоминали о России. Очень по-разному.
Во внеконкурсной программе представил свой документальный фильм «Записная книжка режиссера» Александр Сокуров. Это хроника жизни в Советском Союзе с 1957 года (тогда режиссеру было 6 лет) до его распада. «О времени, в котором я жил… о тревогах, которые мы испытывали тогда… о том, что происходило вокруг Ленинграда во всем мире… о рабочих людях, о заводах, о крестьянах, о культуре, науке, технологии, технике — о том, из чего состояла жизнь такого маленького, но на самом деле великого города» — описал свое кино режиссер. Тут зрителям нужно было настроиться на серьезное погружение в эпоху: картина длится пять часов.
О более недавней российской истории — сразу два дебютных фильма, вошедших в программу «Дни авторов». «Память» Владлены Санду — тоже в чем-то под стать сокуровским заметкам; автобиографическая, рефлексивная, откровенная работа о детстве в Крыму, разводе родителей, затем жизни в Грозном и опыте войны глазами ребенка. «Короткое лето» Насти Коркии — фильм о лете 2004 года, которое восьмилетняя Катя проводит у дедушки с бабушкой. За ленивой летней безмятежностью — семейная драма: дедушка подает на развод. А на заднем фоне, по телевизору, снова война: идет 2004 год, совсем скоро разразится Беслан. Коркия, выпускница МГУ и режиссерской мастерской Бакура Бакурадзе в Московской школе нового кино, уже бывала в Венеции. В 2021 году ее фильм «GES-2» показывали вне конкурсной программы. На этот раз режиссер была отмечена наградой: «Короткое лето» удостоилось приза Луиджи Ди Лаурентиса за лучший дебютный фильм.
И конечно, нельзя не сказать про картину Оливье Ассаяса «Кремлевский волшебник», участвовавшую в главном конкурсе. В фильме по роману Джулиано да Эмполи — вся панорама российской политической жизни с начала 90-х до наших дней: распад СССР, отставка Ельцина, теракты, «Курск», Эдуард Лимонов, Борис Березовский, «Хирург» Залдастанов и другие деятели новейшей истории. В роли президента — Джуд Лоу, в качестве его политтехнолога — Пол Дано. Картина, впрочем, показалась бы патриотам русофобской, а либералам — слишком беззубой; и тем и другим — слишком клюквенной. Но у нас всё равно не покажут.
Зато в российский прокат попадет много чего другого из венецианской программы. Корейский создатель «Олдбоя» Пак Чхан Ук представил свою сатирическую притчу «Метод исключения» — о лишившемся работы инженере, который решил физически устранить своих конкурентов. Как обычно, месть, жестокость и по-корейски хитро приготовленная смесь комедии и триллера. В главной роли — Ли Бён-хон из «Игры в кальмара» (ведущий). Фильм выйдет в прокат 4 декабря.
Кроме того, в этом году можно ждать премьеру нового фильма Франсуа Озона — экранизацию романа Альбера Камю «Посторонний». В черно-белых тонах под ретро молодой француз в Алжире будет пытаться найти смысл жизни и смерти. Самого «Постороннего» сыграл восходящая французская звезда Бенжамен Вуазен.
Еще один релиз — более странная вещь, даже не вошедшая в основной конкурс. «Рукой Данте» Джулиана Шнабеля — то ли историческое кино, то ли конспирологический триллер, где действие мечется между Италией XIV века и Нью-Йорком 90-х. Бандиты и авантюристы ищут оригинальную рукопись «Божественной комедии» Данте Алигьери, а параллельно разворачивается судьба этого самого Данте. Всё это разыгрывают Оскар Айзек, Галь Гадот, Джон Малкович, Джерард Батлер, Мартин Скорсезе и еще бог знает кто, причем некоторым досталось по роли в каждой эпохе. Оператором тут — Роман Васьянов, снимавший «Стиляг», «Ярость» и «Отряд самоубийц». Шнабелю не впервой делать кино про искусство («Ван Гог» с Уиллемом Дефо) и выбирать необычнейшие сюжетные ракурсы («Скафандр и бабочка»), так что смело можно ждать чего-то необычайного.
Наконец, в отечественный прокат выйдет давно всем полюбившийся итальянец Паоло Соррентино с драмой «Благодать». В центре сюжета — итальянский президент, который под конец своего срока терзается неразрешимыми вопросами: можно ли принять закон об эвтаназии и подписать ли указ о помиловании двух убийц. В главной роли — любимый соррентиновский актер Тони Сервилло. На фестивале он получил «Кубок Вольпи» как лучший актер.
И здесь стоит сказать еще об одной тенденции фестиваля. Фильм Соррентино, пожалуй, составляет исключение, потому что практически все призы забрали работы менее известных режиссеров. А корифеев кино здесь хватало. Жюри обошло греческую звезду Йоргоса Лантимоса с черной комедией «Бугония»; ничего не получили те же Пак Чхан Ук и Франсуа Озон. Гильермо дель Торо со своей новой версией «Франкенштейна», Ноа Баумбах с комедией про Джорджа Клуни «Джей Келли», Кэтрин Бигелоу с апокалиптическим триллером «Дом динамита» — тоже остались без наград. Вместо этого лучшим режиссером признали Бенни Сэфди за спортивную драму «Крушащая машина» с Дуэйном «Скалой» Джонсоном; приз за лучший сценарий получила биографическая драма Валери Донзелли «На работе» — о фотографе, мечтающем стать писателем; лучшей актрисой стала китаянка Синь Чжилэй, сыгравшая в мелодраме Цай Шанцзюня «Солнце встает над всеми нами», и так далее.
Кажется, жюри принципиально старалось уходить от предсказуемых решений и выдвигать не столь известные имена. Впрочем, в одном случае пошли все-таки предсказуемым путем и вторую по значимости награду — «Серебряного льва» — присудили картине «Голос Хинд Раджаб» режиссера Каутер Бен Ханьи. Это докудрама о пятилетней палестинской девочке, застреленной в секторе Газа во время нынешнего палестино-израильского конфликта. По слухам, члены жюри яростно спорили по поводу картины. Теперь столь же неизбежны яростные споры по поводу этого решения.
Но абсолютным победителем стало совсем другое по настроению кино. «Золотого льва» получила комедийная драма Джима Джармуша «Отец, мать, сестра, брат». Он, конечно, тоже классик, но в фаворитах фестиваля не значился. Это первый фильм режиссера за последние шесть лет. А уж призов такого масштаба Джармуш не получал с 2005 года, когда на Каннском фестивале ему дали Гран-при за «Сломанные цветы». Критики приняли фильм восторженно и уже говорят о ренессансе Джармуша после череды более спорных работ. Но главное — вместо ряда тревожных, страстных, агитирующих фильмов жюри отдало главное предпочтение спокойной, ироничной, чуть печальной комедии.
«Благодарю вас за то, что вы оценили наш тихий фильм», — сказал, выйдя на сцену, режиссер. Видимо, иногда ностальгия по тихой частной жизни, поэзии, интроспекции оказывается сильней и убедительней любых громких заявлений.
Матвей Пирогов, специально для «Фонтанки.ру»


















